Foto: Maria Isabel Ionita-Sima

Maria Isabel Ionita-Sima, Gitarrenstudentin in der Klasse von Prof. Sébastian Montes, erhielt bei dem Überegionalen Gitarrenwettbewerb der Bergischen Musikschule einen 1. Preis sowie den Sonderpreis. Der Wettbewerb fand vom 16. bis 19. Oktober 2026 in Wuppertal statt.

Einen weiteren Erfolg erzielte die 17-jährige Gittaristin auch bei dem Koblenzer Gitarrenwettbewerb am 17. September 2026. Dort wurde Maria Isabel Ionita-Sima mit einem 2. Preis sowie einem Sonderpreis ausgezeichnet.

Herzlichen Glückwunsch!

Elementare Musikpädagogik: Bewerbung ab sofort auch für das Sommersemester möglich

Studieninteressierte können sich ab sofort sowohl zum Sommersemester als auch zum Wintersemester für den Bachelorstudiengang Elementare Musikpädagogik (EMP) an der HfM Saar bewerben.

Bewerbungsschluss für die Aufnahmeprüfung zum Sommersemester 2027 ist der 28. November 2026, für die Aufnahmeprüfung zum Wintersemester 2026/27 der 14. März 2027.

Die Elementare Musikpädagogik ist die Teildisziplin der Musikpädagogik, die sich mit einem grundlegenden Musikunterricht beschäftigt. Der Ansatz der EMP ist altersunabhängig und bietet den Studierenden ein breit aufgestelltes, auf unterschiedliche Zielgruppen bezogenes Studium. Ein solcher noch nicht spezialisierter Musikunterricht, der auch Elementare Musikpraxis genannt wird, kann grundsätzlich mit Menschen jeden Alters, beispielsweise mit Babys und Kleinkindern in Eltern-Kind-Gruppen, mit Vorschulkindern in der Musikalischen Früherziehung, mit Grundschulkindern in der Musikalischen Grundausbildung, mit Jugendlichen und Erwachsenen bis hin zum Seniorenalter durchgeführt werden.

Es handelt sich um einen grundständigen achtsemestrigen Studiengang, der mit der Lehrbefähigung für Elementare Musikpraxis und mit der Lehrbefähigung für das Zweithauptfach bis zur Mittelstufe abgeschlossen wird. Als Zweithauptfächer stehen alle an der HfM studierbaren Instrumente, Gesang, alle Jazzinstrumente und Jazzgesang zur Wahl.

Foto: Paul Gurti mit seinem Klavier-Professor Fedele Antonicelli, Dora Bratchkova (r.) und Pasquale de Angelis (l.)

Eine besondere Auszeichnung für Paul Gurti (Klavier | Klasse Prof. Fedele Antonicelli): Im Rahmen des Internationalen Kammermusikfestivals „Archi in Villa Baruchello“ 2026 erhielt er im italienischen Montefiore dell’Aso ein Stipendium des Rasumowsky Quartetts Bern.

Die Auszeichnung überreichten Dora Bratchkova, Professorin für Violine an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Mannheim, ehemalige Konzertmeisterin der Deutschen Radio Philharmonie Saarbrücken Kaiserslautern und Primaria des Rasumowsky Quartetts Bern, sowie Pasquale de Angelis vom Organisationskomitee des Festivals.

Das international renommierte Rasumowsky Quartett Bern feiert 2026 sein 25-jähriges Bestehen. Besondere internationale Anerkennung erlangte das Quartett mit seiner Gesamteinspielung aller 15 Streichquartette von Dmitri Schostakowitsch. Der Spiegel lobte das fesselnde Zusammenspiel und bezeichnete die Aufnahme als „Jubiläumsereignis“. Dem Quartett gehören Prof. Dora Bratchkova (1. Violine), Andrea Saxer-Keller (2. Violine), Gerhard Müller (Viola) und Alina Kudelevic (Violoncello) an.

Paul Gurti nahm bereits zum dritten Mal an diesem Festival teil. Bei seinen Auftritten in diesem Jahr in Monterubbiano, Montefiore dell’Aso und Lapedona präsentierte er unter anderem Werke von Johann Sebastian Bach, Ludwig van Beethoven und Frédéric Chopin. Das Festival findet jährlich in der italienischen Region Marken statt. 

Wer Musik liebt und seine Begeisterung gerne mit Menschen unterschiedlichsten Alters teilen möchte, für den ist der Studiengang „Elementare Musikpädagogik“ (EMP) an der Hochschule für Musik Saar genau das Richtige.

Mehr darüber verrät die SR-Sendung „Wir im Saarland – Service“ vom 13. Oktober 2026 (ab Sendeminute 9,18), hier zu finden in der SR-Mediathek.

In einem Interview erklärt Prof. Dr. Michael Dartsch, Professor für EMP an der Hochschule für Musik Saar, was den Studiengang so besonders macht und wie wertvoll die Arbeit der Absolvent*innen ist.

Informationen zum Studiengang finden Interessierte hier.

Foto: Guy Ben-Ziony (Copyright: Michael Pavia)

Guy Ben-Ziony hat den Ruf auf die Professur für Viola angenommen und wird ab dem Wintersemester 2026/27 an der Hochschule für Musik Saar lehren.

Als Solist und Kammermusiker ist Guy Ben-Ziony international auf bedeutenden Bühnen und bei renommierten Festivals zu Gast. Seine Konzerttätigkeit führte ihn in zahlreiche bedeutende Konzertsäle Europas, darunter den Wiener Musikverein, das Concertgebouw Amsterdam, die Berliner Philharmonie und die Wigmore Hall. Als Solist trat er mit zahlreichen israelischen und europäischen Orchestern auf.

Von 2006 bis 2017 war er Professor für Viola an der Hochschule für Musik und Theater „Felix Mendelssohn Bartholdy“ Leipzig. In der Saison 2017/2018 war er Mitglied des international renommierten Pacifica String Quartet und zugleich Gastprofessor für Viola und Kammermusik an der Jacobs School of Music der Indiana University Bloomington. Darüber hinaus war er Stellvertretender an der Hochschule für Musik Trossingen. Von 2023 bis 2026 war er Stellvertretender Professor für Viola an der Robert Schumann Hochschule Düsseldorf. Zum Wintersemester 2026/27 folgte er dem Ruf auf eine Professur für Viola an der HfM Saar.

Seit 2008 ist Guy Ben-Ziony Gründungsmitglied des Israeli Chamber Project, mit dem er regelmäßig in Israel, Europa und den USA gastiert. Zu seinen kammermusikalischen Partnern zählen Künstlerpersönlichkeiten wie Christian Tetzlaff, Lisa Batiashvili, Alexander Lonquich und Menachem Pressler. Darüber hinaus war er Mitglied des Zapolski String Quartet aus Dänemark sowie des Waldstein Ensembles Wien.

Als Gast-Solo-Bratscher ist Ben-Ziony regelmäßig bei führenden europäischen Kammer- und Sinfonieorchestern zu hören, darunter den Rundfunk-Sinfonieorchestern in Hamburg, Berlin und Stuttgart, den Bamberger Symphonikern und der Deutschen Kammerphilharmonie Bremen. Darüber hinaus realisierte er interdisziplinäre Projekte, unter anderem mit der Berliner Tanzkompanie Sasha Waltz & Guests und dem choreografischen Konzert „Gefaltet“. Seine Solo-CD „Monodialogue“ erschien 2016 bei Genuin Classics und wurde von der Kritik hoch gelobt.

Guy Ben-Ziony studierte bei Tabea Zimmermann an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main und setzte seine Ausbildung bei Tatiana Masurenko an der Hochschule für Musik und Theater Leipzig fort. Sein Konzertexamen schloss er mit Auszeichnung ab; dabei führte er Bartóks Bratschenkonzert unter der Leitung von Daniel Harding auf.

Er gibt regelmäßig Meisterkurse in Europa, Israel und den USA.

Florian Lamar, Student in der Trompetenklasse von Prof. Robert Hofmann, hat am 22. September 2026 das Probespiel der Dualen Orchesterakademie Thüringen der Orchester von Jena und Altenburg / Gera gewonnen und wird der Akademie ab Oktober für zwei Jahre angehören.

Die Duale Orchesterakademie Thüringen, ein Kooperationsprojekt der Jenaer Philharmonie und des Theaters Altenburg Gera, bietet jungen Musikerinnen und Musikern im Rahmen eines Stipendiums ein breit gefächertes Weiterbildungsangebot.

Im ersten Jahr wird Florian Lamar im Theater Altenburg Gera bei Musiktheater-Produktionen mitwirken, im zweiten Jahr wechselt er zur Jenaer Philharmonie und damit zu einem symphonischen Programm. Hinzu kommen für die Stipendiaten Unterricht, Probespieltrainings und verschiedene Workshops.

Florian Lamar befindet sich aktuell im Bachelorstudium Orchester- und Ensemblemusik an der HfM Saar. Anfang 2026 hatte er nach erfolgreichem Probespiel bereits einen Zeitvertrag im Pfalztheater Kaiserslautern.

Wir wünschen ihm weiterhin viel Erfolg und wertvolle Praxiserfahrungen in Thüringen!

Ayaka Iida, Masterstudentin Schlagzeug bei Prof. Marc Strobel, Benjamin Schäfer und Nozomi Hiwatashi, verstärkt die Schlagzeuggruppe des Theaters und Sinfonieorchesters Aachen für die Spielzeit 2026/2027 im Rahmen eines Praktikums.

Wir freuen uns und wünschen ihr viel Freude und Erfolg!

Foto: Die drei Preisträger mit den Jurymitgliedern bei der Bekanntgabe der Preisträger am 9. September 2026

Donnerstags von 10.15 - 11.00 Uhr im HfM Saar-Hauptgebäude (Trierer Straße 2-4, 66111 Saarbrücken)

Im Wintersemester 2026/2027 wird an der Hochschule für Musik Saar wieder eine Eltern-Baby-Musikgruppe angeboten. Angesprochen sind interessierte Eltern mit Kindern zwischen sechs und zwölf Monaten. Geleitet wird der Kurs von Prof. Dr. Michael Dartsch und Studierenden seiner Klasse mit dem Hauptfach Elementare Musikpädagogik (EMP).

Lieder, Verse, Tänze, Rhythmen, Bewegungs-, Finger- und Kniereiterspiele sollen den Babys vielfältige musikalische und sinnliche Erfahrungen ermöglichen. Instrumente und vielfältige Materialien laden zu Sinneswahrnehmungen und zum Ausprobieren ein. Aber auch die Eltern sollen Freude und Anregungen aus den Stunden mit nach Hause nehmen.

Musikalische Vorkenntnisse sind nicht erforderlich. Es reichen Neugier und die Bereitschaft, sich auf das gemeinsame Spielen und Erfahren mit dem Kind einzulassen.

Der Unterricht ist kostenlos.

Anmeldung bis spätestens 9. Oktober 2026

Anmeldung bis spätestens 9. Oktober per Mail an m.dartsch@hfm.saarland.de.
Bitte geben Sie das Geburtsdatum des Babys, Ihre vollständige Adresse und Ihre Telefonnummer an.

Die Gruppe wird nach Eingangsdatum und Alterseignung zusammengestellt.
Zum ersten Termin – wahrscheinlich etwa Mitte November 2026 – erhalten Sie rechtzeitig eine Einladung.

Jan Meßtorff hat den Ruf auf die W3–Professur für Musiktheorie und Gehörbildung mit einem Schwerpunkt in der zeitgenössischen Musik angenommen und wird ab dem Wintersemester 2026/27 an der Hochschule für Musik Saar lehren.

Geboren 1988 in Bremen, studierte er Komposition, elektroakustische Komposition und Musiktheorie an den Musikhochschulen in Bremen und Mainz. In seiner Dissertation über Hugo Riemann und den harmonischen Dualismus untersuchte er zentrale Aspekte der historischen Musiktheorie des 19. und frühen 20. Jahrhunderts.
Von 2023 bis 2026 war er Künstlerischer Mitarbeiter an der Hochschule für Musik und Theater Rostock. Zuvor lehrte er im Rahmen zahlreicher Lehraufträge an den Musikhochschulen in Bremen, Dresden, Lübeck, Mainz, Osnabrück, Rostock sowie an der Universität Greifswald.

Seine Forschungsschwerpunkte liegen in der Geschichte der Musiktheorie des 19. Jahrhunderts und in Fragestellungen der zeitgenössischen Musik, insbesondere kompositorischen Hörtheorien und Wahrnehmungsmodellen. Er hielt Vorträge u. a. auf Jahreskongressen der Gesellschaft für Musiktheorie sowie auf internationalen Konferenzen.

Sein kompositorisches Schaffen umfasst instrumental-vokale Werke, elektroakustische Kompositionen und Klanginstallationen. Publikationen erschienen u. a. im Lexikon des Orchesters (Laaber-Verlag), in Sammelbänden zur Musiktheorie sowie in Fachzeitschriften.