Harim Kim, Konzertexamensstudentin in der Flötenklasse von Prof. Gaby Pas-Van Riet, hat die Stelle als zweite Flötistin im Philharmonischen Staatsorchester Mainz erhalten.

Herzlichen Glückwunsch!

Zum Auftakt der Konzertreihe „Von Venedig nach Wien“ der Elblandphilharmonie Sachsen wurde HfM-Studentin Maja Schütze (Mandolinenklasse Annika Hinsche) mit dem Elphoria-Preis ausgezeichnet. Sie tritt im aktuellen Programm des Orchesters als Solistin des „Konzerts für Mandoline und Orchester G-Dur“ von Johann Nepomuk Hummel auf.

Der Elphoria-Preis wird vom Freundeskreis der Elblandphilharmonie an vielversprechende Nachwuchsmusiker*innen aus Sachsen vergeben. In der Begründung wird die mehrfache Bundespreisträgerin von „Jugend musiziert“ und Finalistin des internationalen Yasuo-Kuwahara-Wettbewerbs wie folgt gewürdigt: „Mit technischer Brillanz, musikalischer Reife und feinem Gespür für die besonderen Klangfarben ihres Instruments verleiht sie dem Werk eine außergewöhnliche Strahlkraft.“

Foto: Claudia Hübschmann

Foto: Johannes Leiner (Copyright: Oskar Schlechter)

Johannes Leiner, Alumnus der Trompetenklasse von Prof. Robert Hofmann an der Hochschule für Musik Saar, hat die Stelle als stellvertretender Solo-Trompeter im Orchester der Musikalischen Komödie Leipzig erhalten. Die Musikalische Komödie ist ein Operetten- und Musicaltheater in Leipzig. Sie ist eine der drei Sparten der Oper Leipzig.

Foto: Die Preisträger*innen mit Prorektor Prof. Frank Wörner

Atemberaubende Interpretationen erlebte das Publikum am 6. Mai 2026 beim „Festsaalkonzert“ der Hochschule für Musik Saar im Rathausfestsaal St. Johann.

Gestaltet wurde das Konzert von den diesjährigen Preisträger*innen des Claudia-Meyer-Preises, Yushi Izumi (Cello), Anastasiia Telko (Gesang), David Garnés Poveda (Fagott), Oksana Oposhnian (Klavier) und Fani Valtadorou (Flöte).

Prof. Frank Wörner, Prorektor für künstlerische Praxis, und die für Stipendien zuständige HfM-Mitarbeiterin Susanne Rech überreichten den Preisträger*innen im Anschluss an das Konzert ihre Urkunden.

Der Claudia-Meyer-Preis ist mit insgesamt 10.000 Euro dotiert und wird einmal im Jahr an herausragende Studierende der HfM Saar vergeben.

Foto: Die "Jomila Band" um HfM-Studentin Josefine Laub bei ihrem Auftritt in der Biberacher Stadthalle (Copyright:Wolfgang Volz)

Herzlichen Glückwunsch, Josefine Laub! Ihre "Jomila Band" gewann beim Biberacher Jazzpreis den 1. Preis sowie zusätzlich den Kompositionspreis. Das Finale des renommierten Wettbewerbs fand am 25. April 2026 in der Stadthalle Biberach statt.

Josefine Laub studiert an der HfM Saar Jazzgesang und ist Mitglied des Bundesjugendjazzorchesters.


Auf ihrer Website ist unter "Über mich" zu lesen:

"Josefine Laub ist Jazzsängerin und schreibt ihre eigene Musik.
Sie singt, seit sie denken kann, und interessiert sich für das, was man nur durch das Singen ausdrücken kann.
Ihre Musik sucht Begegnungen – mit sich selbst, mit dem Publikum, mit dem Jetzt."

Taeryul Kim, Gesangsstudent in der Klasse von Prof. Michael Pflumm, gewann beim 18. Internationalen Operngesangswettbewerb Giulio Neri in Torrita di Siena (Italien) den Sonderpreis Giulio Neri für den besten Bass.

Herzlichen Glückwunsch!

Gekürt wurden die Gewinnerinnen und Gewinner am 19. April 2026 im Anschluss an ein Konzert  im Teatro degli Oscuri in Torrita di Siena. Mitglieder der Jury unter dem Vorsitz von Cristiano Sandri (künstlerischer Leiter des Teatro Regio in Turin) waren Edoardo Bottacin (künstlerischer Leiter des Teatro Sociale in Rovigo), Alessandro Di Gloria (Casting-Manager der Oper von Rom), Marco Vinco (künstlerischer Leiter des Macerata Opera Festival), Carolin Wielpuetz (künstlerische Leitung Musik am Theater an der Wien) sowie Eleonora Leonini (künstlerische Leiterin des Internationalen Operngesangswettbewerbs „Giulio Neri“).

Foto: Preisträger Taeryul Kim (links) mit den anderen Gewinnerinnen und Gewinnern in Torrita di Siena (Foto: Internationaler Operngesangswettbewerb „Giulio Neri“)

Foto: Ulrike Schwarz (Copyright: Anja Jahn)

Vom 26. bis 28. März 2026 veranstaltet die Kunstuniversität (KUG) Graz eine Internationale Konferenz zum Thema Can Everyone Improvise? International Perspectives on Musical Improvisation in Education (Kann jeder improvisieren? Internationale Perspektiven zur musikalischen Improvisation in der Erziehung).

Prof. Ulrike Schwarz, Professorin für Fachdidaktik Musik an Grundschulen an der Hochschule für Musik Saar, ist als Referentin dabei. „… und dann wurde es lauter und schöner! Die Perspektive eines Kindes auf freie musikalische Improvisation“ lautet der Titel ihres Vortrages, in dem sie eine qualitative Einzelfallstudie vorstellt, die sich mit den ästhetischen Kriterien befasst, die Kinder für improvisierte Musik haben und entwickeln.

„Im Rahmen von vier Workshops setzten sich die Kinder intensiv mit ästhetischen Argumenten auseinander. In zwei Fokusgruppendiskussionen sahen sie sich ihr eigenes improvisiertes Musikstück auf Video an und sprachen darüber.
Die Klasse entwickelte ihre eigenen ästhetischen Kriterien und beschrieb das Phänomen der Emergenz. Durch das Diskutieren und Sich-verständlich-Machen entwickelten sie ästhetische Kompetenz und zeigten, dass Improvisieren als Seinszustand für sie einen hohen emotionalen Wert hat.
Max entwickelte zwei gegensätzliche Kategorien zur Bewertung musikalischer Interaktion und zeigte ein tiefes Verständnis für die Vielfalt musikalischer Rollen in der freien Improvisation."

Der Vortrag nimmt das Publikum mit auf eine Reise durch das Projekt mit Max, einschließlich des Anhörens von Musikbeispielen der Kinder.

Die Konferenz wird per Livestream übertragen.

Die Links dazu finden Sie hier:

Event 1: https://vimeo.com/event/5702192

Event 2: https://vimeo.com/event/5702197

25 Studieninteressierte nahmen vom 16. bis 18. März 2026 an dem dreitägigen „Study Tasting“ der HfM Saar teil und nutzten das umfangreiche Schnupperangebot mit Einzelunterricht, Workshops und Infoveranstaltungen rund um das Musikstudium.

Von Klassik über Jazz bis zu Musiktheater reichte das Spektrum, und alle waren mit viel Spaß bei der Sache. Auch eine Führung durch die Gebäude der HfM Saar, ein Stadtrundgang und ein gemeinsames Abendessen mit Prof. Dr. Matthias Handschick und den Vorsitzenden des AStA standen auf dem Programm.

Ihr wollt nächstes Mal auch dabei sein? Dann schaut im Dezember auf unsere Hompage und meldet Euch zum Study Tasting #27 an!

Foto: Paula Prudlo

Am 19. März 2026 hat die Hans-und-Ruth-Giessen-Stiftung in der Aula der Universität des Saarlandes zum neunten Mal ihre Förderpreise in Höhe von insgesamt 50.000 Euro verliehen.

Im Bereich Klassische Musik wurde die 19-jährige Cellistin Paula Prudlo, Studentin in der Klasse von Prof. Gustav Rivinius an der Hochschule für Musik Saar, ausgezeichnet. Die junge Musikerin war unter anderem Mitglied im Bundesjugendorchester und bereitet sich auf Probespiele für eine Orchesterstelle vor. Der Förderpreis ermöglicht ihr die Nutzung eines hochwertigeren Instruments, ein entscheidender Faktor bei Vorspielen.

Weiterer Förderpreis für jungen Mediziner

Den Förderpreis im Bereich Medizin erhielt Dr. Ahmad Aljohmani, Nachwuchsforscher am Universitätsklinikum des Saarlandes.

Die Hans-und-Ruth-Giessen-Stiftung wurde 2017 gegründet und fördert junge Menschen aus dem Saarland in den Bereichen Naturwissenschaften, Medizin und Klassische Musik. Getragen wird die Stiftung vom Gemeinnützigen Verein der Freunde Rotary St. Ingbert e. V. Die Auswahl der Preisträger wurde vom Kuratorium vorbereitet, dem Prof. Thomas Duis, Prof. Dr. Judith Harrer-Haag, Prof. Dr. Volker Linneweber und Dr. Hanspeter Georgi angehören.

Vom 9. bis 14. März 2026 nahmen zehn Studierende und zwei Lehrende der Hochschule für Musik (HfM) Saar an dem internationalen Erasmus+ Intensivprogramm „New Standards – 101 Lead Sheets by Women Composers“ an der JAM MUSIC LAB Privatuniversität in Wien teil.

Das einwöchige Intensivprogramm brachte Studierende aus renommierten Partnerinstitutionen zusammen: der Hochschule für Musik Saar, dem Saint Louis College of Music (Rom / Italien) sowie der Anderson University South Carolina School of the Arts (USA). Gemeinsam widmeten sich die Teilnehmer einem künstlerisch wie gesellschaftlich hochaktuellen Thema: der Sichtbarkeit von Komponistinnen im Jazz.

Im Dozententeam dabei waren von der Hochschule für Musik Saar Prof. Nicolai Thärichen, Professor für Jazz-Piano, und Prof. Ulrike Schwarz, Professorin für Grundschulpädagogik an der HfM Saar sowie Künstlerin mit dem Schwerpunkt improvisierte Musik und Jazz.

Abschlusskonzert mit Live-Stream am 13. März

Im Zentrum stand die Arbeit mit Berklee’s Sammlung „New Standards – 101 Lead Sheets by Women Composers“ – einer bedeutenden Repertoire-Erweiterung des zeitgenössischen Jazzkanons. In internationalen Combos erarbeiteten die Studierenden ausgewählte Stücke, entwickelten eigene Interpretationen und präsentierten ihre Ergebnisse am 13. März in einem öffentlichen Abschlusskonzert, das per Live-Stream übertragen wurde.

Pädagogische Mitwirkung der Studierenden beim „Jazz Girls Day“ am 14. März in Wien

Ein zentraler Bestandteil des Programms war zudem die pädagogische Arbeit: Die teilnehmenden Studierenden und Lehrenden wirkten am 14. März am „Jazz Girls Day“ mit, einem Workshop, der Teenagerinnen im Alter von zwölf bis 18 Jahren dazu einlud, in spontan zusammengestellten Bands zu jammen.  

Das BIP-Programm „New Standards – 101 Lead Sheets by Women Composers“ verband künstlerische Praxis mit Reflexion und Diskurs. Neben täglichen Proben gab es Masterclasses in Improvisation und Rhythmus, Ensemble-Coachings, Workshops, Filmscreenings, Networking-Events und Jam Sessions. Außerdem boten Seminareinheiten Gelegenheit, sich über historische, kulturelle und strukturelle Aspekte der Unterrepräsentation von Frauen im Instrumentaljazz auszutauschen.

Hintergrundinformationen zum Thema Gendergerechtigkeit im Jazz

https://miz.org/de/studien/gendermachtmusik