Foto: Walter Glößner (l.) mit dem damaligen Kultusminister Ulrich Commerçon bei der Übergabe
des Bundesverdienstkreuzes im Konzertsaal der HfM Saar (Foto: Archiv HfM / Thomas Wolter)

Die Hochschule für Musik Saar trauert um Walter Glößner, der am 8. Januar 2025 im Alter von 92 Jahren gestorben ist. Mit Walter Glößner verlieren das Saarland und die Großregion SaarLorLux einen wichtigen Botschafter für die musikalische Kultur und die deutsch-französische Freundschaft.

Von früher Jugend an galt Walter Glößners Leidenschaft der klassischen Musik. So studierte der 1931 in Münchwies geborene Sohn eines Bergarbeiters neben der Ausbildung zum Diplom-Kaufmann an der Saarbrücker Musikhochschule das Fach Violine. Noch in hohem Alter griff der spätere Direktor der Société Générale Alsacienne de Banque Köln und Landesschatzmeister der Saar-FDP regelmäßig zu seinem Instrument.

Die Liebe zur Musik mit anderen zu teilen und insbesondere auch junge Menschen für die klassische Musik zu begeistern, war Walter Glößner zeit seines Lebens eine Herzensangelegenheit.

Als Präsident des Vereins „Saarbrücker Kammerkonzerte“ (SKK), dessen Gründung auf eine Initiative des HfM-Violinprofessors Joshua Epstein aus dem Jahr 1987 zurückging, verankerte Glößner hochkarätige Kammerkonzerte fest im saarländischen Veranstaltungskalender und machte die Reihe der Saarbrücker Kammerkonzerte, die bis heute eng mit der Hochschule für Musik verbunden ist,  zu einer festen Größe in der Klassiklandschaft.

Zudem engagierte sich Walter Glößner unter anderem als Schatzmeister des Fördervereins Netzwerk Musik Saar e.V. sowie als Schatzmeister und Sprecher des Vorstandes des Fördervereins des Deutsch-Französischen Hochschulinstituts, den er 1990 mitgründete. Zur Pflege der deutsch-französischen Beziehungen auf kulturellem Gebiet setzte sich der Träger mehrerer deutscher und französischer Auszeichnungen für die Marcel Proust Gesellschaft Köln ein.

Für seine zahlreichen ehrenamtlichen Verdienste wurde Walter Glößner mit dem Bundesverdienstkreuz 1. Klasse ausgezeichnet. Die Hochschule für Musik Saar verlieh ihm die Ehrenmedaille der Hochschule.

Walter Glößners Lebenswerk wird weit über seinen Tod hinaus nachhallen.

Erstmals in der Geschichte von "Interpretationssache" hat der Saarländische Rundfunk den Podcast im November 2024 live auf die Bühne des Großen Sendesaals gebracht.
Daraus entstand nun die erste von zwei Extra-Ausgaben von "Interpretationssache".

Zusammen mit der Hochschule für Musik Saar geht Roland Kunz in der ersten Live-Sonderfolge dem Beatles-Klassiker "Eleanor Rigby" auf den Grund. Er erzählt, wer Eleanor Rigby ist, woher sie kommt und was Sound und Text des Songs so außergewöhnlich macht.

Das Highlight: Jazz-Bands der HfM Saar präsentieren drei extra für diesen Live-Podcast arrangierte Versionen des Songs. Und ohne zu viel zu verraten – die sind einfach großartig! // Version 1: Bless - Levin Weiß (Klavier), Daisy C. Black (Gesang), Mina Lichtenberg (Bass), Niclas Ciriacy (Schlagzeug), Hannes Gajowski (Gitarre) // Version 2: Sandrine Lisken Combo - Sandrine Lisken (Gesang), Jonas Maurer (Gitarre), Benjamin Sawatzki (Klavier), Sebastian Krause (Kontrabass), Sebastian Ost (Schlagzeug) // Version 3: Peter Hedrich Combo - Josefine Laub (Gesang), Pedro Panesso (Alt-Saxophon), Jo Thiel (Tenor-Saxophon), Jan Kolmsee (Posaune), Simon Germann (Klavier), Ming-Hsuan Hsu (Gitarre), Sven Kurz (E-Bass), Steffen Balzer (Schlagzeug).

Hier geht's zum Podcast in der ARD-Mediathek

Die Deutschlandstipendiat*innen mit HfM-Rektor Prof. Hans Peter Hofmann und Förderern.

In einer beeindruckenden Soirée präsentierten sich am Donnerstag, 16. Januar 2025, Studierende der Hochschule für Musik (HfM) Saar, die seit Oktober 2024 ein Deutschlandstipendium erhalten.

Gestaltet wurde das Konzertprogramm von den Stipendiatinnen und Stipendiaten Manuel Kirsten (Gitarre), Anastasija Telko (Mezzosopran), Pau Vall Coromina (Viola), Monika Deligiannaki (Mezzosopran), Yanka Abdelhaffez (Viola), Mykola Avdieiev (Tenor), Maria Marica (Violine), Oksana Oposhnian (Klavier), Min-Chia Shih (Tenor), Stephanie Reinhardt (Querflöte) und Mari Alaff (Violine).

Ein Deutschlandstipendium erhielten auch Elen Adamyan, Doyoung Ahn, Svenja-Frederike Ballreich, Eva Sophie Donner, Julia Haubenthal, Florian Lamar, Josefine Laub, Anna Major, Magnus Mehrhof, Timo Seewald, Ștefan Șimonca-Oprița, Katharina Soffel und Chanho Yang.

Insgesamt profitieren damit aktuell 23 Studentinnen und Studenten der saarländischen Musikhochschule von einem mit 300 Euro pro Monat dotierten Deutschlandstipendium. Dieses wird in der aktuellen Vergaberunde bis September 2025 gewährt. Bei anhaltend guter Leistung kann die Förderung fortgesetzt werden.

Deutschlandstipendien werden im Rahmen eines Förderprogramms des Bundesministeriums für Bildung und Forschung vergeben und jeweils zur Hälfte vom Bund und von privaten Förderern – Stiftungen, Unternehmen und Privatpersonen – finanziert. In hohem Maße unterstützt wird die HfM Saar bei der Vergabe der Deutschlandstipendien von der StudienStiftungSaar.

Maßgebliches Auswahlkriterium bei der Vergabe der Deutschlandstipendien sind die im Studium erbrachten Leistungen. Berücksichtigt werden können aber auch ehrenamtliches, gesellschaftliches oder soziales Engagement sowie die familiäre oder persönliche Situation.

„Die Deutschlandstipendien sind für unsere Studierenden eine sehr wichtige Hilfe, gerade in finanziell angespannten Zeiten“, sagte Rektor Prof. Hans Peter Hofmann zu Beginn des Konzertes. „Im Namen unserer Studierenden und der Hochschule bedanke ich mich bei der StudienStiftungSaar und allen Förderern sehr herzlich.“

Gefördert werden die Deutschlandstipendien für Studierende der HfM Saar aktuell von:

Stiftung Bergmannshilfswerk Luisenthal

RAG-Stiftung

StudienStiftungSaar

Stiftung Musikforum Schweinfurt

Lions-Lebenshilfe e.V.

Erich F. Bläse-Stiftung

Dr. Hans Feith und Dr. Elisabeth Feith Stiftung

Dr. Thomas Bretzger

Martha Meise-Stiftung

Andrei Rhoe (Fondation de France)

Vereinigung der Freunde und Förderer der Hochschule für Musik Saar (FuF) e.V.

Stiftung der Vereinigung der Freunde und Förderer der Hochschule für Musik Saar  e. V.

Möbel Martin B.V. & Co. KG

Foto: Josefine Laub beim Festival „Fill in“ 2023 (Copyright: Pasquale d’ Angiolillio)

Wir gratulieren Josefine Laub, Jazz-Gesangsstudentin an der HfM Saar in der Klasse von Michelle Walker! Sie wurde als eine von acht Sänger*innen in das Bundesjazzorchester (Bujazzo) aufgenommen und gehört nun zur Bujazzo-Besetzung 2025-2026. „Sie darf darauf sehr stolz sein, und ich bin es auch“, freut sich ihre Gesangsdozentin Michelle Walker.

Die Auswahl der neuen Bujazzo-Generation erfolgte auf Grundlage von 243 Online-Bewerbungen und 99 Probespielen in der Hochschule für Musik und Tanz Köln.

Das saarländische Publikum hatte im November 2024 im Großen Sendesaal des Funkhauses Halberg Gelegenheit, Josefine Laub live zu erleben, als sie mit einer von insgesamt drei HfM-Jazzbands bei „Interpretationssache – der Musikpodcast live in Concert“ auftrat. Das Konzert – eine Kooperation des Saarländischen Rundfunks mit der HfM Saar – war komplett ausverkauft und ein großer Erfolg für alle Beteiligten.

Um für ein Musikinstrument komponieren zu können, muss man es sehr gut kennen. Wie klingt es, welchen Tonumfang hat es, welche Spieltechniken und Artikulationsmöglichkeiten gibt es? Gestern hatte die Kompositionsklasse von Prof. Arnulf Herrmann Gelegenheit, die Sheng (笙), eines der ältesten chinesischen Musikinstrumente kennenzulernen. Vorgestellt wurde es von Wu Wei, einem großen Meister des Shengspiels.

Die Sheng ist ein Durchschlagzungeninstrument, das zur Familie der Mundorgeln zählt. Es ist eines der wichtigsten Instrumente der klassischen chinesischen Musik. Doch auch für die Neue Musik ist das Instrument mit seinem großen dynamischen Spektrum, der Möglichkeit, sowohl alle Töne der chromatischen Skala (was eine Weiterentwicklung der klassischen Sheng bedeutet), als auch vielstimmige Akkorde zu spielen, hochinteressant. Zudem verfügt es über einen enormen Reichtum an Artikulationen.

Im Rahmen eines besonderen Projektes der Kompositionsklasse von Prof. Arnulf Herrmann werden die Studierenden im Frühjahr 2025 Werke für außereuropäische Instrumente schreiben. Die Sheng wird mit Sicherheit dabei sein.

Zwei Mitglieder der Klavierklasse von Prof. Thomas Duis wurden am 1. Dezember 2024 bei dem internationalen Klavierwettbewerb Concorso Internazionale „Città Di Alessandria“ in Italien ausgezeichnet.

Die Konzertexamensstudentin Hyemin Jung erhielt den 2. Preis, Masterstudent Tianfeiyang Yun, Stipendiat des Vereins Yehudi Menuhin Live Music Now Saarland e.V., sicherte sich den 3. Preis.

Die HfM Saar gratuliert den beiden Preisträgern sehr herzlich!

Die Hochschule für Musik Saar trauert um ihren früheren Fagott-Professor Alfred Rinderspacher, der nach einem langen erfüllten Leben im Alter von 88 Jahren verstorben ist. Auch nach seiner Lehrtätigkeit an unserem Haus war Prof. Rinderspacher der HfM Saar noch sehr verbunden und besuchte bis zuletzt Vortragsabende unserer Fagottklasse. Zahlreiche Studierende fanden unter der Obhut dieses herausragenden Pädagogen den Weg in renommierte Orchester, darunter auch die HfM-Lehrbeauftragte Felicia Dietrich und der Solofagottist der Berliner Philharmoniker Stefan Schweigert.

Alfred Rinderspacher studierte von 1953 bis 1960 an den Musikhochschulen in Mannheim, Frankfurt am Main und Freiburg die Fächer Fagott, Violoncello und Klavier. Im Jahr 1960 wurde er Solofagottist im Orchester des Pfalztheaters in Kaiserslautern. In den Jahren von 1973 bis 1988 war er Lehrbeauftragter an der HfM Saar und wurde hier im Jahr 1980 zum Professor ernannt. Zusätzlich hatte er von 1981 bis 1986 einen Lehrauftrag an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Mannheim. Im Jahr 1988 erhielt er ebendort einen Ruf als hauptamtlicher Professor und unterrichtete bis 2011 die Fächer Fagott, Kammermusik und Bläsermethodik. Im Jahr 1993 erhielt er einen Ruf an die Hochschule der Künste Berlin, den er nicht annahm. Von 1994 bis 1999 war er Gastprofessor an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main.

Rinderspacher gab zahlreiche Konzerte als Solist, Kammermusiker und Continuospieler. Er war unter anderem Mitglied der Westdeutschen Bläsersolisten, der Südwestdeutschen Barocksolisten und des Philharmonischen Sextetts Baden-Baden. Zudem wirkte er bei vielen Schallplatten-, Rundfunk- und Fernsehaufnahmen mit. Im Jahr 2001 wurde ihm für seine künstlerischen, pädagogischen und beruflichen Erfolge das Bundesverdienstkreuz am Bande verliehen. 2016 wurde er zum Ehrenmitglied des Pfalztheaters Kaiserslautern ernannt. In den 28 Jahren am Pfalztheater war er als Orchestervorstand und Personalrat maßgeblich am Erhalt und an der Aufstockung des Orchesters des Pfalztheaters beteiligt.

(c) Foto: privat

Meike Recknagel aus der Flötenklasse von Prof. Gaby Pas-Van Riet hat einen Zeitvertrag als 2. Flöte bei den Düsseldorfer Symphonikern erhalten.

CD-Cover "Lost Beauty" (Foto: Hajo Müller)

„Lost Beauty“, so heißt die neue CD von Szymon Marciniak, Professor für  Kontrabass an der HfM Saar, die am 22. November 2024 bei Solaire Records erscheint. Gemeinsam mit der koreanischen Pianistin Jongsuk Kim hat Szymon Marciniak mit der Einspielung dem tschechischen Komponisten František Hertls ein Denkmal gesetzt, dessen 50. Todestag im vergangenen Jahr begangen wurde.

Szymon Marciniak ist bekennender Fan Hertls, der einen entscheidenden Einfluss auf Generationen von Kontrabassisten hatte. Die CD „Lost Beauty“ entstand in einer Phase intensiver Arbeit – inspiriert von einer neuen Herangehensweise an das Kontrabass-Spiel und dem Wunsch, eine fast vergessene Aufführungstradition wieder aufleben zu lassen.

Dabei ist „Lost Beauty“ weit mehr als eine Demonstration brillanter Technik, und es geht auch nicht ausschließlich um František Hertl. „In gewisser Weise wollte ich gar kein reines Bass-Album aufnehmen“, erklärt Szymon Marciniak. „Ich wollte wunderschöne Musik präsentieren, die durch eine gemeinsame Vision und Ästhetik verbunden ist.“
So ergänzte er Hertls Werke mit Stücken seiner Zeitgenossen und Landsleute František Černý und Karel Reiner. Diese Werke bilden den Kern des Kontrabass-
Repertoires, erstrahlen jedoch in diesen sinnlichen Aufnahmen in neuem Licht.

Marciniak und die südkoreanische Pianistin Jongsuk Kim arbeiten schon seit Jahren zusammen und haben eine tiefe Verbindung zu dem Repertoire entwickelt.
Das Klavier ist immer ein gleichwertiger Partner, und Kims Harmonien bereichern und verfeinern Marciniaks gesanglichen Quenoil-Kontrabass. Alles an Lost Beauty ist somit eine Herzensangelegenheit. Diese Stücke sind ein Zeugnis einer kurzen „goldenen Ära“, die dieses Album wieder zum Leben erweckt.

Quelle und weitere Infos: Solaire Records

Am Sonntag, 10. November 2024, fand in der Kreuzkirche Dudweiler-Herrensohr ein Benefizkonzert für das Paul-Marien-Hospiz Saarbrücken mit Studierenden der Orgelklassen von Prof. Vincent Dubois und Christian von Blohn statt.